Fotografische Nachstellung im Stil von Ansel Adams – So gelingt der Look
Erfahre, wie du dein eigenes Foto im Stil von Ansel Adams nachstellen kannst – mit Tipps zu Licht, Komposition, Tonwerten und Schwarz-Weiß-Bearbeitung.
Einführung
In der fotografischen Nachstellung kannst du dich nicht nur technisch verbessern, sondern auch gezielt den Stil bekannter Fotografen analysieren und auf deine eigenen Bilder übertragen. Ein besonders eindrucksvolles Beispiel ist der legendäre Landschaftsfotograf Ansel Adams, der mit seinen kontrastreichen Schwarz-Weiß-Aufnahmen die Fotografiegeschichte geprägt hat.
Mit dem Bildkritiker kannst du dein eigenes Foto Schritt für Schritt so umwandeln, dass es die Tonwerttiefe, Schärfe und Lichtwirkung seiner Werke widerspiegelt.
Fotografische Nachstellung im Stil von Ansel Adams
Im Video siehst du, wie du den Look von Ansel Adams auf dein Bild anwendest – von der Lichtplanung über die Kameraeinstellungen bis zur digitalen Nachbearbeitung.
Anleitung
Stil-Analyse starten
- Klicke auf „Neue Bildkritik“.
- Wähle die Kategorie „Fotografische Nachstellung“.
- Lade dein gewünschtes Foto hoch.
- Füge in der Anmerkung hinzu:
„Bitte analysiere das Bild und zeige mir, wie ich es im Stil von Ansel Adams nachstellen kann.“

Szene planen und vorbereiten
- Wähle ein Motiv mit klaren Formen und Texturen (z. B. Holz, Stein, Berge, Architektur).
- Achte auf harmonische Linienführung und Tiefe.
- Nutze ein Stativ für Stabilität und Präzision. Empfohlene Ausrüstung:
- Kamera mit hohem Dynamikumfang
- Festbrennweite oder lichtstarkes Standardobjektiv
- Optional: Farbfilter (Rot-, Gelb- oder Grünfilter für Tonwertsteuerung)
Kameraeinstellungen & Lichtführung
- Blende: f/11–f/22 für volle Schärfentiefe
- ISO: 100 für maximales Detail
- Belichtungszeit: angepasst an Lichtverhältnisse, ggf. längere Belichtung mit Stativ
- Weißabgleich: neutral
- Licht:
- Natürliches, seitliches Licht bevorzugen.
- Direkte Sonne vermeiden – weiches Morgen- oder Abendlicht ist ideal.
Aufnahme und Nachbearbeitung
- Achte auf klare Formen, Linien und Strukturen.
- Konvertiere das Bild manuell in Schwarz-Weiß – nicht durch Entsättigung.
- Justiere Tonwertkurven für maximalen Kontrastumfang.
- Hebe Texturen hervor, ohne Details zu verlieren.
- Nutze selektive Anpassungen für Tiefen und Lichter.
Beispiele
Beispiel Merkmale des Ansel-Adams-Stils verstehen
- Schwarz-Weiß-Fotografie: Maximale Tonwerttiefe von tiefstem Schwarz bis hellstem Weiß.
- Kontrastreiche Beleuchtung: Spannung durch Licht und Schatten.
- Scharfe Details: Kleine Blenden (f/16–f/22) für maximale Tiefenschärfe.
- Harmonische Komposition: Goldener Schnitt, führende Linien, klare Formen.
- Natürliches Licht: Tageslicht in den frühen oder späten Stunden.
Beispiel Typische Anweisungen aus der Analyse
- Achte auf eine gleichmäßige Verteilung von Licht und Schatten.
- Erhöhe den Kontrast, ohne Lichter ausbrennen zu lassen.
- Nutze Texturen und Linien, um räumliche Tiefe zu erzeugen.
- Verwende kleine Blenden und lange Belichtungszeiten für Schärfe.
Beispiel Kreativer Kontext
Ansel Adams’ Philosophie: Er wollte Ehrfurcht vor der Natur und Respekt vor dem Motiv vermitteln. Selbst wenn dein Motiv kein Gebirge ist, kannst du diesen Geist einfangen:
- Nimm dir Zeit, das Licht zu beobachten.
- Warte auf den idealen Moment.
- Erzähle mit deiner Aufnahme etwas über Ruhe, Klarheit und Beständigkeit.
Vorteile
Du lernst, Stile großer Fotografen gezielt zu analysieren und nachzustellen.
Du entwickelst ein Bewusstsein für Licht, Komposition und Tonwerte.
Du verbesserst deine Technik, ohne deine kreative Handschrift zu verlieren.
Tipp
Arbeite in RAW, um maximale Kontrolle über Tonwerte und Lichter zu behalten – besonders wichtig für den Ansel-Adams-Kontrast.
Zusammenfassung
Die Nachstellungsanalyse im Stil von Ansel Adams zeigt, wie du künstlerische Handschriften verstehen und für deine eigene Fotografie nutzen kannst. Du lernst nicht nur die technische Umsetzung, sondern auch den gestalterischen Gedanken hinter den Bildern – von Lichtführung über Komposition bis Atmosphäre.